ステラの強み
国際コンクール入賞の講師が担当
佐藤佑美講師は、イタリア・モノポリ国際コンクール1位及び古典ソナタ賞・オランダPrix D’amadeo コンクール１位・モスクワ、スクリャービン国際コンクール５位。本場の舞台を知る講師が、本番で通用する演奏に仕上げます。
代表の曲がピティナの課題曲に
代表・佐藤良彦の作品が、2010年のピティナ・ピアノコンペティションC級新曲課題曲に選ばれました。課題曲を「弾く側」だけでなく「書く側」の目でも読み解きます。
課題曲が出る前から準備
普段のレッスンから、バッハ、古典派のソナチネ・ソナタ、課題曲になりやすいロマン派・近現代の曲を学びます。発表の日には、もう走り出せる状態です。
どの楽器でも
ピアノのほか、サックス(高校生のコンクール指導)や声楽(コンクール・音大受験)など、どの楽器のコンクールにも対応します。
生徒さんの実績
ステラの生徒さんは、これまでに次のような入賞・全国大会出場を果たしています(一部)。
| コンクール | 結果 |
|---|---|
| ピティナ・ピアノコンペティション | 地区本選 優秀賞・奨励賞 |
| 日欧国際アマチュアコンクール | ファイナリスト賞 |
| ベーテン音楽コンクール | ベスト5賞 |
| 日本クラシック音楽コンクール | 全国大会出場 |
| 日本バッハコンクール | 全国大会出場 |
| ヤングアーチスト協会ピアノコンクール | 2台ピアノ部門 入賞 |
生徒さん・保護者さまの声
「いつもお世話になっております。激励のお言葉ありがとうございました。コンクールでの入賞、夢のようです…」
日本クラシック音楽コンクール 地区予選をすべて1位で通過し全国大会へ / 保護者さま
一時は集中できず、やめようか悩んだ時期もありました。「ご本人のペースで大丈夫ですよ」と、講師と心のサポートを担当する教室スタッフで見守り、それを乗り越えての入賞でした。
「学校では特に特技がないと思っていた自分が、みんなの前で誇れることが一つできたと思えるようになりました。今ではピアノが私の一部になったように感じています。」
日本バッハコンクール 全国大会出場 / 生徒さん
本番までの流れ
- 普段からの準備
バッハ(インヴェンション・シンフォニア・平均律)、ハイドン・モーツァルト・ベートーヴェンのソナチネやソナタ、課題曲になりやすいロマン派・近現代の曲を、普段のレッスンに取り入れます。普段の譜読みの量が、そのまま譜読みの速さになります。 - 課題曲発表から選曲へ
発表されたらすぐ、選べる曲をさっと読み通し、ご本人に合う曲を講師と相談して決めます。譜読みが速いほど、曲を作り込む時間が取れます。 - 作り込み(いちばん時間をかけるところ)
細かな強弱や呼吸を含めたフレージングが、自然に聞こえるまで磨きます。- 曲の地図を作る 鍵盤に向かう前に楽譜を読み、どこで始まり、どこで盛り上がり、どう終わるかを一緒に確かめます。作曲科である代表の視点も生かし、和音の移り変わりから曲の山場を見つけます。
- 歌って呼吸を決める 旋律を実際に声に出して歌い、自然に息を吸う場所をフレーズの区切りにします。
- フレーズの頂点を決める 大きなフレーズにも小さなフレーズにも頂点をひとつ決め、そこへ高まり、そこから静まる流れを作ります。フレーズの終わりの音は、やさしく収めます。
- 和音の変化を音色で描く 和音が変わるところで音色を変え、和音の中でいちばん聴かせたい音を決めてバランスを整えます。
- ペダルは耳で決める 和音の変わり目で踏みかえ、響きは豊かに、でも濁らないところを探します。クラッシック音楽は楽譜に忠実にと言われことが多いですが、最終的には本人の耳の感覚が一番大事になってきます。指によるペダリング効果や、レガティッシモもわずかな濁りと滑らかさを表現するテクニックです。
- 時代ごとの弾き分け バロックは声部の独立と装飾、古典派は拍の感じと軽やかな発音、ロマン派は歌う旋律と自然なテンポのゆらし、近現代はリズムと響きの色を大切にします。
- 録音して客席の耳で聴く 練習を録音し、客席にいる審査員の耳で聴き直します。弾けているつもりの所に、新しい気づきが生まれます。
- 仕上げと本番直前
指使いなどの根本はもう変えず、曲全体の構成をどう聴かせるかに重点を移します。曲の中でいちばん大きな山場をひとつに決め、ほかの盛り上がりはそこへ向かう道のりとして少し控えます。ピアニッシモを聴かせる場所もあらかじめ決め、休符も音楽の一部として間を取ります。テンポは速さよりも、各部分の性格が伝わることを優先します。通し演奏を録音し、最初の一音から最後の余韻までが一つの物語になっているかを確かめます。都合が合えば、コンサートホールやいつもとは違う環境でレッスンをします。 - 講評のふり返り
結果が出たら、講評を一緒に読みます。うまくいったところも、失敗したところもきちんと心に刻み、次のコンクールに活かします。
対応しているコンクール
- ピティナ・ピアノコンペティション(PTNA)
- ショパンコンクール in ASIA
- 日本ピアノ教育連盟ピアノオーディション(JPTA)
- グレンツェンピアノコンクール
- 日本クラシック音楽コンクール
- 東京国際ピアノコンクール
- ヤングアーチストピアノコンクール
- ベーテン音楽コンクール
- ブルグミュラーコンクール
- 日本バッハコンクール
以上のコンクールに挑み、多数の入賞をしていただいています。ピアノ以外の楽器や、ここにないコンクール・オーディションもご相談ください。
コンクールでよく使う曲と楽譜
課題曲が発表される前から、次の曲を普段のレッスンで少しずつ進めておくと、本番の準備に余裕が生まれます。
- バッハ プレ・インヴェンション、インヴェンションとシンフォニア、平均律クラヴィーア曲集(ヘンレ版)
- 古典派 ソナチネアルバム、ソナタアルバム。ベートーヴェンやモーツァルトのソナタ集は、ヘンレ版で持っておいて損はありません。
- 近現代 ドビュッシーの小品集や「ベルガマスク組曲」は課題曲によく選ばれるので、あらかじめ弾いておくのもおすすめです。
どの版を選ぶか、どの曲から始めるかは、レッスンでご本人のレベルに合わせてご案内します。
